这些是我们工作室前面几年的一些作品，这是刚才大家看到那个假狼，这个是我们做的马上要上映的电影，叫《鬼吹灯之寻龙诀》，这部电影里面我们做的一个其中的一个萨满的形象。这个很好玩，这是一个怪物的手套，它也是马上要上映的一部电影，叫《万万没想到》，我们帮这部电影做了最新版的猪八戒，最新版的孙悟空。还有这个，刚才这个手套是个白虎的形象。

我的名字叫肖进，我是一个特效化妆师。我是上海戏剧学院舞台美术系，人物造型专业毕业的，我是科班出身，以前是学美术的。

化妆的这个戴眼镜的大师他现在已经去世了，他的名字叫Dick Smith，他是美国的特效化妆的鼻祖之一，他化妆这个演员是Dustin Hoffman，这个照片是1969年的电影，Dustin Hoffman在这个电影里面，他从十几岁、二十几岁演到了一百二十岁，这个照片就是Dick Smith在给Dustin Hoffman做化妆的时候那个照片。

我在读大学的图书馆的时候无意看到了这张照片，是一张黑白照片，我现在找到彩色的了。这张照片就影响了后面我整个职业生涯，基本上到目前为止还在影响我。然后我就觉得，哎呀，这个老年妆，这个特效化妆太棒了，我一定要去学特效化妆，我一定要学这样的技术。

因为当时我们在上大学的时候，就是毕业，然后我们更多学的是舞台剧的化妆方法，我毕业以后呢就分在了常熟路，上海歌剧院，做舞台剧的造型设计。毕业以后工作差不多将近十年的时间，我空余的时间都在研究特效化妆，就去买英文的这些书，黑白的，然后查单词，一个字一个字翻译过来，怎么做，同时我也拍过很多普通化妆的电影，也做了很多普通化妆，也拍广告，也做舞台剧，然后我就一直觉得做普通化妆其实在上海收入也还可以，但我一直觉得这好像不是我的梦，我的梦想可能想要做这样的作品。然后我就做演出也好，每次出国啊，我都会去每个国家去查这一类的资料。

很偶然一次，跟金星舞蹈团，整个演出就去了我一个化妆师，我要画所有的人，整个一个舞台剧所有的演员。然后做完这个演出是在斯坦福大学，美国的San Francisco旧金山那边，演出工作以后我就去了一趟洛杉矶，然后洛杉矶 我一下子就发现了，就是我看到这个学校，它教的化妆就是我现在看到这个。然后后来回国以后我就申请，第二年我就申请去了洛杉矶，去学习特效化妆。

我是1997年大学毕业的，我去读书的时候已经是2008年了，这个是2008年的我，还很瘦。大家看到边上这个女士，她叫Ve Neill，看过那个《特效化妆大决赛》的都知道，她是特效化妆大决赛的评委，她是《加勒比海盗》的化妆师，她拿过三次奥斯卡最佳化妆，她有她自己名字命名的的牌子的化妆刷，她的刷子在好莱坞是所有的化妆师基本上人手都有一套或是几把。

在美国的学习让我接触到了很多这个行业的，比如说制造《侏罗纪公园》、《终结者》的那个叫斯坦•温斯顿工作室，我也知道了我们这个圈子大家都很崇拜的一个华人化妆艺术家，叫斯蒂文·王，他是创造《铁血》的，然后我也知道《阿凡达》的设计师叫Jordu Schell，很酷炫，他设计了阿凡达，他雕塑也做得很棒，同时呢，也接触到了当今美国最厉害的几家公司。在后来这几年我在国内的工作中，我们也有机会请到了这些人，经常我会有项目请他们过来，飞到中国来，然后加入我们的项目，也教我们的同事一起做。

我觉得这是我们现在这个时代给了我们这个机会，电影特效，分为两大类，一类是大家可能比较知道的，叫电脑特效，CGI，还有一类就是实体特效，就是这种实实在在的，你能碰到的，叫实体特效。当然现在电脑技术越来越发达，很多那种奔跑的那些动物，都用电脑特效来做，但是跟演员有关系的，还是用实体特效。

大家看到这个《侏罗纪世界》，这个是一个Legacy Effects的老板，他的手在遥控操作模型的眼睛跟鼻子，他是电子遥控的，他的后面有三个同事，是用液压跟杆线操作，有点像我们现在看到那个战马，是用这种扎线的操作，来操纵恐龙的脖子，还有扭头、运转的动作，所有这些东西都叫实体特效。

我后面大概介绍一下这几年我们参与的一些作品。我第一部要讲的是《画皮2》，《画皮2》应该是在5年前，为什么讲这一部呢，因为这一部电影是我第一次担任这个部门的总监，我的职务叫特效化妆总监，然后我就带领了我的团队，那个时候差不多有30多个人，参与了我们特效化妆部门这个工作。

大家现在看到的这个照片是周迅，她扮演的小唯脸上会有一些裂纹的感觉，她有带了隐形眼镜，然后她脸上的这些裂纹是我们用发泡乳胶做的假的皮，每天化妆贴在她的脸上，做得很薄很薄，然后分了很多片，贴在她的脖子上、脸上。

我们既做了演员的化妆，同时我们还做了周迅的一比一的模型。就是我们可能在镜头里面大家看到的一场戏，她的镜头，有的时候是演员演的，有的时候是拍模型的，它甚至有各种各样的手法混搭在一起。

这个后面是小唯的替身演员，前面是赵薇，小唯的替身演员是当时的狐仙，我们也是做了这个女演员的耳朵，大家看到尖耳朵有点狐仙的感觉，然后我们也做了她的鼻子跟额头，我们同时也处理了她胸的部分。我们中国电影不能露很多东西，要把它简化掉，然后同时我们也把整个皮肤的质感处理得更加光泽。

这场戏看过电影的人知道，它是在水里面，后面的狐仙是用头发缠住，前面的赵薇公主，所以那个头发的缠绕部分就靠后期电脑来做，所以在很多我们现在的电影里面都是实体特效加电脑技术混合。

这也是《画皮2》里面我们做的一个，那个故事里面是有一个熊，然后我们用演员来扮演。大家看到演员自己的左手拿了一根线，那个其实就是我们骑自行车的车扎线，那个车闸线可以控制它的嘴巴张合，很好玩。它的头是靠演员自己去表演的，这个演员差不多有将近两米高，很胖很壮，然后我们也做了它的右手，让它有个爪子可以去表演。然后大家看到它身上穿一件绿色的衣服，为什么穿绿色的衣服，因为它身体的部分是靠电脑来合，所以这样可能我们在整个制作的时候就节约预算，就是我们也节约时间，我们不用做整身的一个熊。

下面我要说的是《狼图腾》。这是导演阿诺，然后边上站的是一个叫VAl，是一个美国的毛发师，边上做的很多这个假的动物是黄羊，是我们做的。

《狼图腾》这部电影，差不多我们这个部门前后做了将近有一年半的时间，然后我们前期准备了有七八个月，我们拍摄的时候也拍摄了有七八个月，在内蒙古，我们经历了春夏秋冬。然后这个电影的项目呢我学到比较多的是怎么制造仿真动物，然后这些仿真动物，它在拍摄时候怎么用。

我给大家看这个狼，其实它是有玄机的，你看它是可以张合，它是可以张嘴的。大家看到屏幕里面我们做了好多好多不同姿势的假的狼，为什么要做这么多呢？比如说摄影机在山顶上，狼是站在山顶上，狼的主观去拍演员的部分，因为我们大家知道，我们拍很多外景，那个狼，我们当然有养真实的狼，狼是不可能站在那边让你去拍的，所以很多时候，我们用假的狼放在那个山顶上，然后摄影机在狼的后面，去拍狼观察下的那些演员怎么表现的。还有一个就是去拍环境，然后我们就不用去等待那个狼的表演，去把所有除了狼之外，画面所有的故事全部拍掉，这个时候就有了那些狼的真实环境下的那个光线、透视参考，然后我们后期电脑部分就用我们这些参考，再去棚里面单独拍狼的光线、角度，后期再往上合，所以它有它的很多手法的，这也是为什么我们做了很多不同的假的狼的原因之一。

当然我们刚才视频里面也看到了，狼在咬着马往前跑，那个你是不可能用真狼去咬着马去往前跑的，因为那基本上，如果是拍狼去咬马，往前跑，那我们那匹马就要用真的，可是那个狼就要用假的，把狼的肚子里面放根带子，然后把这个带子缠在真马的身上，然后马跑就好，然后后面有人打那个马，感觉是狼在咬着马在跑。大家看过这个电影的应该知道马在踢狼，那就是你也不可能用真的狼让马去踢，也一样的，我们把假的狼拴在马的身上，然后 激怒那个马，让马去踢那个假狼。

这场戏我也要说，这个是狼王在快死之前的挣扎一场戏，大家看电影的时候，那个狼它跑了多少公里以后累得不行了，然后它自己一下子头低下来，前脚低下来，然后整个狼趴下去。那个过程也是不可能靠真狼去表演的，所以我们在拍摄的时候用假的狼。大家仔细看的时候，看到假狼上面有好多威亚线，然后大家看到它脚下面也有操纵杆，我们把我们这个假狼里面有做了很多机关，这个机关那个结构跟真的狼是一样，所以在拍摄的时候我们用威亚线。我们后面好多人在操作，导演在旁边也在操作，我们用威亚线来操作它的动势，一下子头先低下来，第二个，前脚下来，然后整个过程是用靠手控的方式来拍摄下来，然后后期电脑再在我们这个基础上，可能把我们假狼的眼睛给换成真狼的。

所以我要说的就是，其实我们真正的电影里面，很多时候是利用实体的道具跟电脑技术去混搭，来实现剧本里面传达的故事。

我们除了做了很多狼之外，在这部电影里我们也做了很多马。我在看小说的时候，有一场戏就是马死亡了，被赶在冰湖里面去，然后那场戏我觉得特别特别有戏剧张力，我觉得那个就是，我一想到那场戏，我觉得这是电影一定要表现的东西，很有意思。

这是我们其中的一场戏的马的几个特写的镜头，现在大家看到这个画面里面这些马都是我们做的实实在在的道具，我们摆在-30度的冰湖上，然后我们往上去，好几个晚上往上去淋水、浇水，让那个马的身上会有那些冰的溜子，然后包括嘴巴边上流的血，我们也是一点点拿水往上浇，零下30度跟40度，我们团队的同事们就一点点往上浇，然后把边上放了很多冰渣子，感觉那个马的身体的下半部分是陷在冰湖里面了，它们在死亡前面在挣扎，我觉得这是很有戏剧张力的。

顺便跟大家说一下，我们是怎么做这个马。我们做一匹马，首先要有一个概念图，我们的美术指导，有的时候是造型设计，有的时候是我们自己，不同的项目会有不同的人来做这一块。《狼图腾》的时候，我们美术设计全老师的团队，他做了那个马的概念图，大家看到第二张是有它挣扎的样子。

我们先有了马的一个概念图，然后我们把这个概念图整个给雕塑出来，就是用泥塑的方法1:1地雕塑出马的这个形状：

我们雕完以后还要把这个马翻成模具，这一步是在翻硅胶的模具：

硅胶模具以后还有一个玻璃钢的模具，翻了模具以后呢，我们要把这个马再做出一个假的马来，我们会充一个马的表皮，然后里面会加上发泡，像我们做那个沙发海绵一样，床垫子，充上去。

做这个项目的时候，我们也不知道这些毛发是怎么做的，所以大家看到，之前有一个美国的老师，这个项目就请了她过来教我们怎么做，也教我们团队是怎么做。你看棕色的马，差不多我们有将近，用了四个不同的颜色混搭在一起，然后把这些0.3毫米、0.1毫米的毛发，用静电的机器把毛发全部用机器立起来，然后再整个粘在假马身上，然后趁这个毛还没有干的时候来梳那个整个毛发的形状，包括它的眼珠也是画出来的假的，它那个马鬃上的毛是我们收集来的真的马的毛，马鬃，因为那是可以剪的，然后再用针整个缝在我们假马里面，细节的时候也可以看到，马的边上那个胡子的毛什么，也都是我们用真的毛发，用针一根根种进去的。

所以大家看到了，电影里面转瞬即过，背后其实花了很多很多的人的心血，我们有雕塑老师，有翻模的老师，有做这些毛发的老师，有做颜色的老师，所以它整个是一个团队工作。

这个是在冰湖里面，这场戏我们做了有十几匹马，不同的形状：

下面有段视频，大家看一下，这段视频是我们现场拍摄时候的状况。

《狼图腾》的部分我就大概简单介绍这一些，后面我要介绍我们更多的一些写实的工作。我之前有说过，我在上大学的时候，我很喜欢Dick Smith画的那个Dustin Hoffman的老年妆，然后大家看图片这个造型，这个造型是我们把范冰冰做的武则天的老年妆：

这个老年妆其实是冰冰本人来扮演的，她是可以有表情的，我们也把冰冰的眼珠配了隐形眼镜，让她有一点老年的感觉，然后她的手的皮也做了假的，还有她的脖子是用硅胶的皮，还有一个就是我们把冰冰的整个发际线往上移了，因为其实老年人以后整个发际线往上移了，还有她的耳垂我们也变老了。其实我们在现代的影视剧的化妆的实际工作中，我们做了无数的老年妆，我们中国的老年妆是用得最多的，我也希望未来这个会有改善，更多想象力的作品出来，等一下我会介绍。

这是冰冰在做老年妆的过程，其实冰冰很辛苦，她脸上被我们粘了很多胶水，贴在她脸上做的薄薄的皮，然后她鼻子是她自己的，嘴巴是她自己的，然后她的脸的这个部分是假的。

大家看到我拿了一个喷枪，我们很多时候上色是拿喷枪来做，拿喷枪做颜色会比较有意思，每一次都将近四到五个小时，所以演员很辛苦。然后这个皮化完以后，我们撕下来已经没有用了，也都是一次性的，因为它这个皮跟皮肤接触的边缘的部分，差不多比我们的那个最薄的纸巾还要薄。

冯绍峰，我们帮他做的老年妆，这是在电影《黄金时代》时候做的，许鞍华导演的电影，他演老年萧军。我们做了他的脖子，他的整个脸，包括他的头发、假发，都是假的。

这是我们做的《狼图腾》里面巴桑老师，其实巴桑老师呢，他整个电影都做了一个局部的老年妆，因为巴桑老师本人的眼袋啊，颧骨啊，他其实没有那么高，所以我们每一场戏都做了两小片贴在他的脸上，然后其他部分用他自己的去融合，所以我们现在化妆的技术会越来越好，基本上做到很多地方是不会穿帮的，你都看不到是假的。

这个是我们刚刚做完的，黄晓明，两个阶段，一个阶段是差不多五六十岁的样子，还有一个阶段是更老一点的样子。他更老一点的样子是是做的假的光头，我们把晓明自己的头发给包在里面，也没有剃他的头发。然后这个是同一天拍摄的，先拍了年轻版的，然后又拍了一个，这是帮晓明拍一个广告，表现一个人从三十岁、四十岁、六十岁、老死，整个一个过程，是一个广告。

我刚才说了老年妆以后，下面我要介绍一个我们做得比较多的一个项目就是假的光头，这也是特效化妆一个技法。这个也是冰冰做的《武则天》里面，她出家那一段，那个时候就是说我们不可能把演员的头发给剃掉，所以我们做了一个假的光头贴在她头上，看上去是她剃了头发，实际上我们把她自己的头发给藏在头皮里面，然后更长的头发是藏在后面去了，然后可能后面会有一点点穿帮的地方，我们后期会修掉一点点，这样的话就避免了，以前我们看过很多电视剧，就头做得特别大。

这个我们又在假光头的基础上又往前前进了一点点，这个电影是叫《滚蛋吧，肿瘤君》。

白百何有一场戏，好多人来问我，然后包括百何自己也说，她有一场戏就是剃头，因为在传统的没有这个技术之前，很多时候拍这样的手法都是去拍真的演员的脸的表情，很痛苦，然后拍另外一个替身剪头发，然后剪在一起，但是我们有了这个手法以后，就基本上导演是这样拍，一个镜头，完全可以展现演员的表演状态，整个她头发怎么一点点剃下来那个状态。我们就做了一个硅胶的假的头套，然后把这个硅胶的头套，一根根就像做马一样把毛种在那个硅胶头套里面，然后把这个硅胶头套再化妆在百何的头上，然后再去剃。所以，因为现在我们化妆的技术越来越好，我们也帮助演员塑造剧本里面的一些角色。

我觉得后面一个是我个人比较喜欢的，这是我们做的那个《智取威虎山》里面的梁家辉，他演的座山雕。

我们其实就做了家辉哥的一个鼻子跟一个额头一点点，我们加了很局部的一点点肉，一点点假的硅胶的皮，看上去像肉一样，但这个电影拍完以后，家辉哥给我们介绍了好多活儿。因为以前可能在没有很多这个技术之前，很多明星都比较抗拒特效化妆，因为觉得你要化好几个小时，我为什么要去这么折腾我自己，但是我们通过了这些工作以后，真真正正让演员的戏路可能更宽广了，我们帮助演员去塑造那个角色，他可能一个角色，可能这这个戏他一个人可以从十几岁演到一百多岁了。

下面要说的是这个《万万没想到》，叫兽易小星导演的第一部大电影。大家看边上那个猪八戒，因为中国做过好多版本的猪八戒，但是我觉得现在的人的审美观变了，所以我们做猪八戒更多的还是要有那种，做得可爱，不要那么恶心。这个版本的电影应该是在12月18号上映，我觉得应该那个猪八戒会很可爱，他是一个泰国演员演的，做了一个小肚子，然后只是做了一个小鼻子、两个耳朵。

这是导演，我们除了做了猪八戒，还做了这个电影的一个反派，这是白虎，这也是一个人在表演，他的那个手，就是我们看到这个手，然后现在这个毛已经被拍多了打戏了，都被蹭没了。

其实我今天来，最最重要的，我想说的是这部电影，叫《鬼吹灯之寻龙诀》，12月18号公映。

这部电影，去年我们这个部门花费了有8个月的时间。这是在现场的时候的某一个场景的某一个角落，这是个几千平方米的一个大的棚，大家现在看到我们背影的几个人，红颜色的这个是夏雨，这个是黄渤老师，这是舒淇，这个是刘晓庆，她是这部电影的最大一个反派，然后中间是一个萨满的僵尸的马，也是我们部门的工作，僵尸的马的下面，未来大家可以看到，下面有很多头骨，然后下面有一些机关可以让它升降。它在墓里面的其中的某一个场景，大家看到我们实拍的时候，后景是用绿颜色的幕布，这个后景的幕布未来要靠CG部门去重新再往上添加。

这是在我北京的工作室，我们在做这匹马的时候，整个这个马，加上上边这个萨满的模型，高度估计有5米多高吧，我们还做了萨满的整个的一个镂空的肌肉跟它的脸。

这个是我们同样一个萨满，我们做了它的那个特效的服装，我们用发泡乳胶，就有点像大块头那个技法，我们做了件衣服穿在演员身上，做了一个头罩罩在演员的头上，让真实的演员可以去表演。

因为故事里面这个萨满最后它是复活了，大家仔细看它胸口是一个洞，那个洞里面其实是有把钥匙，通关密码（都剧透了），要把肚子里面那个通关密码钥匙给拔下来，才能进到下一关，就是盗墓嘛，一关打游戏，进下一关。

所以我们所有做的这些道具也好，化妆也好，这些东西也好，是跟着那个剧情服务的，是为剧情去表现故事，往下推进的，不是单独做一个东西往那儿摆炫。

大家看到这是我们在做萨满的这个人的时候，我们做的手法一样，我们也是在做，用雕塑的方法，把一个一比一的人的身体，我们先翻一个模具下来，里面是玻璃钢的，在玻璃钢的模具的基础上，再去用泥塑的方法，雕出表面整个的肌肉的起伏关系。

这是另外一个萨满，它中间也有个通关密码，中间是空的。大家看到这个头，其实就是现场这个头，因为一个人太大了，我们没法搬过来，我们只是做（搬）了一个头。

这是这部电影我们做几个特写的日本兵，脸部的化妆、假牙、隐形眼镜，包括那哥们儿做了一个断臂。然后里面还有金属的部分，然后还有手套，然后边上那个哥们是一个铁轨整个对穿，其实是做了件衣服穿在身上。

这是特写，他肚子的肋骨啊，大家其实，我觉得在看完以后再看Walking Dead 《行尸走肉》的时候，可能就觉得，诶原来我们中国也可以这么做，我们的技术也可以做成这样子。因为以前可能大家觉得看美国电影的时候，觉得这些都是美国电影干的事，但其实现在我们国内，我们在这一块的技术方面已经越来越强大了。

这里有一段视频:

后面我们做了那个蓝鬼，这是一个僵尸，也做了他的假牙，这是演员在表演的，可以动的，跟演员有互动的。

然后这是我们在化妆过程中，演员躺在那边睡觉，然后我们给他化妆，那个眼珠是假的。

然后这是另外一个僵尸，他的身体部分是做的衣服穿在他身上，也是跟演员有表演的。

这个是舒淇，她在打这些蓝鬼。

我们中国电影也会有这些东西，慢慢慢慢出现了，这是我们做的其中的几个僵尸，其实僵尸的部分做了很多了，这是一个实体的模型，然后我们这个电影实际上做的稍微有点不一样，所以里面加了一些线，加了一些艺术的感觉在里面，让它有点点不太一样。

我今天大概介绍了一下我们团队之前的工作，这个是我们最近的集体照：

其实大家看到好多我们做的这些工作，我刚才说了，整个一个团队，很多的同事一起共同的努力，可是目前情况下，在国内，在这个行业的人很少，我希望通过一席这个平台，未来会有更多的人加入到我们这个行列里面来，创造更多的属于中国人自己的特效化妆的梦想，属于中国人自己的电影的梦想，谢谢大家。