刚出道在一个动画公司刚开始工作的时候，我们领导跟我说，诶，陈曦，你那个造型怎么画得挺好的，你看一般都是有专业的美术背景的人才能把造型画好，你没有学过，没有受过科班的系统的训练，为什么你的造型能做得好呢？

这个问题我开始没太在意，后来时间长了，我就琢磨了一下，我觉得可能跟我小时候学书法有关系。这个是唐代一个著名书法家，柳公权的《神策军碑》，当然还有《玄秘塔碑》。后来呢，我记得我学书法的时候，我们老师说，你应该看一个字写一个字，不能看一笔写一笔。为什么这么费劲呢？如果要是看一笔写一笔的话，你就抓不住这个字的神。

不光是柳体，后来我临了一些别的帖，发现不同的人写出来不同的字都有不同的味道，可能看到字以后，能够感到一种好像人的气质在里面。我记得有的书法家说，字实际上就是填空，因为你在很小的一个空间内，就是有微微小的一个变化，字出来的那个神态就不一样。

这种东西可能和日后做动画有很多相通的地方。你要画一个人的像，必须要熟悉这个人，因为你熟悉的时候，你才能画出他的神气。这个是我们后来的同事，几个人的造型，一开始呢我是用勾线上色的方法来画，最后这张没有线条，我是纯粹用色块画的，然后用一些几何图形拼出来，虽然手法不一样，但是神气还是在的。

这个是纪连海，我很喜欢这个老师，因为他那样子给我很大的震撼：

我做了很多个片子里面的造型，发现了挺奇怪的一件事：如果这个片子里有一个人物有原型，这个人物可能就会很生动，如果没有原型的话，可能造型就显得很苍白。你应该在心中想一个你身边的人，而不应该有就简单的一种概念在里面。

这个是我做的6个短片的主要的人物造型，涵盖好多时代的故事。这些服装和东西可能因为有人日用，千锤百炼，都是最合理的，最美观的。我不认为现在我有能力设计出当时的一种东西，能够更美观更实用，所以一般我都是找到一些资料，然后直接用这些资料里的这些设计来做我的造型。

画一个人的时候可能会做一些小小的微调。在造型当中，主要人脸上有五官，这个五官的位置有一点点小的变化，可能这人的感觉就不一样了，就是所谓这个人物活不活。比如左边这个人，好像就五官比较集中，它这是一种感觉，右边这个人呢是五官比较放开，又是另外一种感觉。根据不同的需要做不同的人物。

在做造型的时候，可能比较重要的一件事情就是要找到这个人的气质，这样呢这人才有神。我找了两张图，比较好的说明这件事。上面这张图是清末的时候，一个外国人画的中国人，就是Chinese mandarin（中国官员），虽然穿着中国的衣服，我怎么看我觉得这都不像中国人。无独有偶，下边这张图是清末的时候，中国人画的一个美国的惊险小说的插图，我觉得这怎么看也不像外国人，也不像欧洲人，还是中国人的味道。这两张图我觉得特别有意思，看起来挺好玩的，但是恰恰说明了，如果做一个造型的话，你应该理解这个人，才能做出有你想要的那种味道的造型。

可能所谓的这种味道，这种感觉，就是我在做造型的时候需要抓住的一个东西。这个就是我的一个片子，叫做《霜降》。在做这个片子的时候，我就想，能不能多找一些图片资料，然后对这个人物的大概的样子做一些好的构想。右边第二个是这个片子里比较重要的一个角色，他是一个老的民间艺人，画内画壶，是一个民间艺术家，他的腿有残疾。

后来我做这个人的时候，就参考了两个人物，左边这位是沈从文先生，右边这位是张乐平先生。当时我在做这个造型的时候，我脑子里立刻就想起了这两个人，大概那样子，有点发胖，然后坐在椅子上，带着眼镜，虽然表面上微笑着，但是内心里头有太多的故事。

这个人是一个反面角色，是一个比较凶狠的人。一般的情况下，我们做凶狠的人都喜欢把他画成眼珠很小，这样人好像显得很凶。

后来我看到这张照片，它是一个斗牛的样子，就被这个牛的眼睛给震撼了，因为这个牛其实它是在拼命，而且是以命相搏，很血腥。它眼珠很大，但是看起来很空洞，我觉得这个透着另外一种残忍。后来我决定这个人物要做成大的眼珠。

这是另外一个角色。就是右边这张图是一开始的样子，一开始呢，我把这个人的脸部做了很多圆型的设计，哪儿都是圆乎乎的，做完以后我觉得还不错，但是怎么看怎么觉得还是有一点不太舒服，后来呢改成左边这个样子了。左边这个样子可以看到她的下巴是尖的，所以圆和尖是要搭配的。

在做造型的时候经常会有这种体会，有时候觉得，诶，不错，可能稍稍一调，之前觉得不错那个造型就没法看了。另外，在做造型的时候，我特别喜欢找一种异样感觉，比如说我做一个民国时候的一个片子造型，一个民国的人，和现在一个拿iPhone的美女的样子肯定不一样。后来我找了这张照片，这是一张上海名妓的照片，这个里面应该都是当时最美的花魁，但是我看起来好像没觉得太美，甚至有点恐怖的感觉。但是呢，照片看多了，那个时代的人看多了，你会感受到一种那个时代的人的味道、气质。我觉得很难说那个不美，但是很可能只有看多了才能知道，所以我可能不太喜欢千篇一律的那种脸，看一些老的照片啊，看一些不一样这种人的味道，虽然也许不美，但是可能能发现另外一种味道，一种异样感觉，那么可能能够拓宽一点我眼睛看到世界的感觉。

所以我在做后面的一个作品的时候，就看了大量的老的照片。这个作品就是「处暑」。这个片子大概是讲上个世纪40年代上海的一个故事。当时做这个片子的时候，也主要是受到一个照片的影响，因为我看到一个照片，我会想象，这个人在拍照的时候什么样子，是什么感觉，他的家庭是什么样的，他的生活，他的处境什么样，会引起很多联想，会有很多的那种非常激动的想法。后来根据这个做了《处暑》这个片子。

在做造型的时候，我发现了挺奇怪的一件事儿。我一般在做造型之前会想象一个人的样子，比如说我原来觉得孔子一定是一个很瘦的老头，周游列国，然后丧家犬，可能是很落魄的样子。后来我第一次看到这张图的时候，我有点大跌眼镜的感觉，这个是很雄壮的，这个样子完全不是我想象的样子。但是如果仔细地再琢磨琢磨，我发现，看过很多孔子像啊，至圣先师啊，都是这样子的，比较接近真实的或者至少是过去时代人们心中孔子的样子，后来我一下有一种感觉，就是和我的原本的一个概念就被打破了。

其实我想想可能对每一个人都是有概念的，比如说是一个知识分子，我们想象的是一个瘦弱的，带着眼镜，梳着分头，大概那个样子，比如说一个老板，一定是脑满肠肥的，然后戴一个豪华眼镜，大概这样子，但可能现实当中完全不是这个样子，就像看到这个孔子像一样，他可能现实当中这个样子，可能跟你的观念是正相反的，但如果看到这个现实中的样子呢，对这个人物的理解可以更立体，一下觉得这个有一种意料之外情理之中的感觉，这样这个角色可能更生动。

这张据传是刘松年画的，叫做《中兴四将图》，是宋朝的画。四个比较大的人物就是那四将，四个比较小的是他们的随从。然后我们看左数第二个那个人，那个人是岳飞，我看到以后，我觉得也真是不可思议，我原先觉得都是岳王庙里那个样子，因为这是宋人画的，所以这个可能比较接近当时的样子，所以一下对这个人物有一个立体的理解，原来岳飞是这个样子。包括左数第五个人，第五个人是韩世忠。韩世忠原来在戏曲小说里都是一个粗豪的大汉看起来也文质彬彬的，后来我有了这些感受以后，做造型的时候，我觉得可能就想的东西比较多了，比如说要打破一些观念啊，比如说能够在造型上有一些原型啊，或者考虑一些人的味道在里面。我做了一点点小的研究，人的脸部当然最生动，最有表现力，塑造人物最重要，那么人的脸部呢塑造人物最重要的其实就是五官，鼻子可能不太重要，表情里头，除非鼻孔能够翕动一下，没有太多的用处，主要是眉毛，眼睛，嘴，这几个东西很重要。

后来我就想，到底五官里头哪个最重要，哪个表现力最重要，是眼睛吗？比如说暗送秋波呀，顾盼流连啊，这些都是眼睛，但是好像眼睛并不太重要，因为好像没有眼睛，这个人也照样有眼神。比如说我们看一下，其实我们有很多造型都是一个黑团团，但是好像这眼睛还很深邃的样子。

我后来发现，好像动画做人物一般都是很卡哇伊的，很搞笑的，但有时候很困难，比如说做一些自闭的人啊，或者内心很阴沉的人，很难表现。后来我发现，可以没有眼睛，或者眼睛涂成黑团儿，这样人可能就显得比较阴沉。看来眼睛不重要。有的作品可能把眼睛去掉，或者把帽子遮住眼睛，也可以做造型。后来我想，那还剩什么呢？还剩眉毛和嘴。那么哪个重要呢？可以试一下啊，如果去了嘴的话，这个人还有感觉，我们大概还能看到这个人有一点神态在里面，所以我这回的题目叫《好歹留着眉毛》，还是应该留下眉毛。

其实这件事好多做造型的人探讨过，就是人脸上最有表现力的部位实际上是眉毛，具体说还不是眉毛，是眉骨，眉毛后面那层。不知道大家看没看过一个著名的黏土动画叫《无敌掌门狗》，因为他可能早期技术原因吧，做黏土的原因，它这个角色没法做眉毛，所以他把人的眉骨专门给做得非常非常突出，人的所有的表情都是通过这个眉骨来表现的，所以呢我觉得这是很重要的一件事。

另外，同样还是这个造型，左边这张图呢是一个没有边线的，右边这张图是有边线的，虽然画面完全一样，但是有边线和没边线那个画面，那画的感觉、味道是不一样的。左边这张呢，画面的神态趣味都在这个色块当中，右边这个可能就在线条里头，所以线条能够蕴含神态，能够有神游行出入。没有线条并不是没有神，它的神就蕴含在了色块当中，用岳飞的话来说这叫「存乎一心」。这个例子呢就特别能够说明问题。

除了材质以外，小的道具对人的影响也很大，比如说左边的这张图是它正常的样子，中间这张图是戴帽子的方式，比如说这帽子压住了眼睛，这人就显得比较憨憨笨笨的，但是右边呢，这帽子如果斜戴的话，可能这个人就显得相对比较俏皮。

说到造型，我觉得我比较喜欢的是传统的中国动画里的造型。我最喜欢《大闹天宫》里的造型，因为那里的造型是一个著名的民间美术大师张光宇先生做的，他本身民间美术的功力非常深厚，而且《大闹天宫》又参考了中国传统美术的精华，就是传统的戏剧。这张是二郎神，这是我觉得除了孙悟空以外最好的一个造型，因为他把眼睛竖起来了，我觉得是一个挺大胆的设计，因为一般的人眼睛是横的，在戏曲舞台上人眼也不可能竖起来，但是他做了一个竖起来的设计，整个这个人的气质就全都出来了。也可以看他身上的这些道具，都是传统戏剧。他又进行了高度的概括，而且概括得非常好。

上面是《大闹天宫》里面哪吒的造型。我小时候老分不清《大闹天宫》里的哪吒和《哪吒闹海》里的哪吒，后来一想原来是这么回事，就是在《大闹天宫》里哪吒是反面角色，所以设计得比较凶，在《哪吒闹海》里呢，哪吒是一个正面角色，一个高大上的样子，眼睛都像大英雄一样。后来我做了一个比较，我觉得还是上面这个哪吒比较可爱，肥肥白白的还很凶恶，像一个熊孩子一样。

在国外的造型里，我比较欣赏皮克斯的片子，因为它的造型都是普通人的样子，好像你身边就有这样的人，而且都不是特别美型的那种人，都有一点缺陷，都是普通人，有亲切感，好像在那个造型上还对这些人有一些自嘲。包括一些配角，这些配角可能非常有力量。一般的人可能不注意配角，其实我个人认为，配角的设计对于一个片子来说是非常重要的，能够看出功力的。